Two Door Cinema Club en concert

...réussi un de leurs objectifs, conquérir le coeur des familles, des parents. Je le redis, c'est un bonheur de voir tous ces âges réunis, ces différentes nationalités ensemble, une belle concentration d'amoureux de musique.



On va démarrer par le concert des gallois Stereophonics, stars dans leurpays, qui jouent sur la grande scène depuis 16h55. Il y a une belle ambiance, conviviale et chaleureuse. Les musiciens proposent un rock racé et très agréable à entendre depuis plus de 10 ans déjà. La voix du chanteur fait forcément penser à celle de Rod Stewart à l'époque ou il savait encore chanter. Ceux qui aiment les voix aux timbres éraillésseront servis, par contre on à l'impression d'entendre toujours les mêmes chansons, c'est le gros problème, perso, ça m'ennuie.

Je file direction La Cascade mais il y a trop de monde pour pouvoir être bien placé et entendre correctement Two Door Cinema Club, en même temps ,on entends de la bouillie sonore, alors on fera unpetit crochet par l'exposition photo sur le rock. Cette année, c'est Richard Bellia qui est invité sur les 3 jours pour présenter une sélection des clichés qui lui tiennent le plus à coeur. Bilan : des photos noir et blanc d'artistes en portrait ou jouant en live mais rien ne nous à scotché, on a vu mieux mais c'est juste mon avis.

18h25, scène de l'Industrie, un très nombreux public s'y trouve pour assister au concert de Martina Topley-Bird qui chante aussi à 22h 15 ce soir avec Massive Attack. Les responsables du festival lui ont proposé de chanter les chansons de son dernier album solo en remplacement du groupe "ou est le swimming pool" dont le chanteur s'estsuicidé après un concert il y a quelques jours. Malgré le fait qu'on sait à l'avance que nous aurons l'occasion de nous réveiller avec les bucherons d'ici 1h30, après trois chansons, on s'en va car l'ex-femme de Tricky nous propose juste de l'ennui, alors à revoir mais dans un lieu plus intimiste pour une seconde chance.



Retour en direction de la Grand Scène, il est 18h45, le beau gosse Paolo Nutini joue avec ses acolytes et rien n'y fait non plus, il a une belle voix mais le son n'est pas vraiment terrible et les parties de guitares saturent de trop. Entre compos et reprises, on s'y retrouve pas. Je vais être dur maiscet artiste ne serait-il pas surévalué?, bref pas passionnant du tout.

De toute façon, à cet instant de la journée on s'en fout complètement car la pression monte peu à peu à la fin du set du Paolo et sa soul music pour une raison simple, dans 50 minutes Queens Of The Stone Age seront à leur place et ça s'est l'essentiel. Vousl'aurez deviné, Joshua Homme est un de mes musiciens préférés. Ces derniers temps, j'avais été déçu par leurs prestations surtout au Zénith en Février 2008 (trop carré, trop prévisible) mais l'épisode Them crooked Vultures lui a fait le plus grand bien à ce vieux Josh. (Voir compte rendu du concert au Zénith en juin dernier à la rubriqueconcernée).

Ce concert qui est une date unique permet aux musiciens de se retrouver, juste pour le plaisir suite aux aventures, TCV, Sweethead entre autres avant de repartir travailler le futur album des Queens.

Une foule compacte se presse et c'est autour de 19h55 que les bucherons stoners déboulent : le moins quel'on puisse dire, c'est que l'ambiance est euphorique.




Pas de temps à perdre, on est en festival donc ça va être court. Pour fêter comme il se doit la réédition de leur album légendaire "Rated" qui a dix ans cette année, ils démarrent par "Feel Good Hit Of The Summer" et son célèbreco-co-co-cocaîne et enchaîne sur un autre classique de l'album bleu "The Lost Art Of Keeping A Secret". C'est du bonheur malgré un son moyen au début et la gratte de Josh pas assez relevée, par la suite cela va s'arranger, ouf.

Le public est à fond, les bras sont levés, les gens hurlent leur plaisir, notamment ma voisine Orléanaisequi chante les paroles par coeur, c'est vraiment agréable toutes ces bonnes vibrations. Parenthèse, cette demoiselle fort sympathique et archi fan du groupe avait pu récupérer par internet le matin même 2 places sur les 200 cents remis le jour-même sur le site. Une aventure hyper stressante sur le net qui aura duré 1h30, à force d'acharnement, deplantage et j'en passe, ils ont obtenus les précieux sésames au tarif normal. Ils ont pris leur voiture d'Orléans et direction Rock en Seine pour les Queens. Belle histoire surtout avec ce que j'avais écris sur la 1ère journée et l'épisode du marché noir. Il y en a qui étaient heureux ce jour là.

L'enchainement 3's and 7's, Sick SickSick, Misfit Love est tout simplement énorme, on repart après sur l'album bleu et son Monster In The Parasol légendaire.

Burn The Witch suivra puis un morceau calme que je ne connaissais pas, Long Slow Goodbye, suivi d' un interlude reposant et la suite, une tuerie, une véritable boucherie, Little Sister (ma voisine a pété un câblede bonheur), I Tkink I Lost My Headache, 4ème extrait de l'album "Rated", Give With The Flow. Comment ne pas parler de Joey Castillo ce fantastique batteur qui joue avec le groupe depuis 7 ans, il est énorme, lui, à chaque fois que je le vois, c'est le même plaisir. Il fallait le voir sur No One Knows et Song For The Dead faire des étirementsjuste avant la dernière partie de cette dernière chanson. Explosif, énorme, jouissif, on a attends des sommets ce soir et de gros frissons parcourent nos petits corps. La grosse claque de la journée, du festival, c'est confirmé, ils ont faim et vont revenir par la suite meilleurs que jamais pour l'avenir je le souhaite vivement avec ce qu'on a vuce soir , je suis rassuré. Josh était en forme avec toujours autant d'humour, on peut donc partir se coucher après cette tornade sonore, Jouissiiiiffffffffff.





Allez, on va rester un peu pour le concert de Massive Attack, même si je suis rassasié de musique, merci les Queens OfThe Stone Age. Josh, t'es le dieu vivant du rock. Vivement la prochaine tournée.

21h 10, on file au milieu du site pour manger un morceau et se rapprocher du concert de Lcd Soundsystem à la Cascade. Cela sonne vraiment bien et les morceaux de Lcd prennent toutes leur ampleur sur scène et quelle ambiance, énorme. C'est donc legros regret de la journée, ne pas l'avoir vu de près et surtout d'avoir choisi de repartir avant la fin , direction la Grand Scène, pour être bien placé et assister au concert de Massive Attack pour 22h15. Lcd Soundsystem, la prochaine fois, je t'attrape, je te mords.



Un regret d'autant plusimportant que Massive Attack nous à offert un spectacle plutôt soporifique et ennuyeux hormis quelques passages agréables. Finalement les inventeurs du trip hop sont devenus au fil du temps chiant avec trop de titres comme sur disque d'ailleurs (surtout les deux derniers), manquant vraiment de consistance. Le light show est de qualité mais ça nefait pas tout.



Tant pis, je resterai avec cette très belle impression que nous ont donnés nos bucherons. Si je devais revenir en arrière, j'irai plutôt voir un Jello Biaffra plein de tonus, les commentaires ici et là sur la prestation de Jello étant unanimes, c'était terrible, qu'un Massive Attack plusrien.

Bientôt, 3ème partie suite et fin.



Un énorme merci et encore plus à Rachel...
Une pro et sympa en plus.

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...Of The Stone Age, Lcd Soundsystem et Jello Biafra... Pas de quoi s'ennuyer ou se poser une seule seconde !






Two Door Cinema Club

Après avoir brièvement constaté en arrivant sur le site que lesStereophonics sont toujours aussi peu fréquentables (le gros rock qui tache spécialement fait pour les FM putassières, ça intéresse quelqu'un ?) et on reste poli, hein, on essaie de supporter quelques morceaux des nouvelles coqueluches des branchés avides de nouveautés et aussi dépourvus d'oreilles que fans de musique prédigérée et souscellophane : Two Door Cinema Club. Comme prévu, ces jeunes gens déclenchent des bouffées de joie et d'hystérie devant la scène de la cascade, envahie par une immense, jeune et enthousiaste foule. Bizarre, bizarrre ! Car pour ce qui est de la musique, c'est sans intérêt majeur : voix fluette ultra gnan gnan, guitares post punk entendues 2500fois, pompage éhonté de Franz Ferdinad et Bloc Party et grosses œillades en direction du public de Phonenix... Franchement qui a besoin de ça en 2010 ?





Martina Topley Bird

En remplacement de Où est le Swimming Pool, unexécrable groupe d'électro pop FM disciple des Pet Shop Boys dont le chanteur s'est suicidé une semaine avant (R.I.P.), Martina Topley Bird donne un concert captivant et marquant sur la scène de l'Industrie, copieusement remplie... Comme à la Route du Rock quelques jours plus tôt, la craquante chanteuse de Tricky et de Massive Attack fait montre d'un charme ravageur pour séduire son public : voix de velours, compositions trip pop souvent très bien foutues et arrangements minimalistes (batterie/guitare + synthés/voix). Avec l'aide de son acolytebatteur (masqué comme un guerrier Ninja), Martina Topley Bird évolue gracilement sur le fil du rasoir de ses morceaux, aux allures tubesques autant qu'intimistes. Signalons une jolie reprise de Karmacoma, un morceau signé Massive Attack qui fait toujours son petit effet... La demoiselle a en plus la classe de rendre hommage auchanteur de Où est le Swimming Pool en lui dédiant son meilleur titre – l'époustouflant Phoenix – et en demandant à ses fans d'avoir une pensée pour le jeune homme dénommé Charles Haddon. Martina Topley Bird est une artiste à suivre...






Jonsi

Retour à la scène de La Cascade juste après pour assister au très beau set de Jonsi, très enjoué, souriant et toujours apte à faire tripper une foule avec sa voix si particulière et ses compositions élégiaques... Le lieu – une grande scène de festival – ne semblait pas idéal, l'horaire non plus – on est enplein jour –, la présence d'un stand de boissons énergétiques dégueulant du Lady Gaga ("Popopoker face", mon cul !) à fond juste à côté (qui a autorisé ça ?) ne facilite pas les choses, pas plus que la perte du matériel du groupe l'obligeant à jouer en quasi acoustique mais le résultat est là : on reste complétement béat devant ladémonstration de force tranquille et de puissance délicate offerte par Jonsi et ses musiciens. Comme au Bataclan de Paris plus tôt cette année, le public repart aux anges après ce très beau moment, néanmoins beaucoup tropcourt...





Queens Of The Stone Age

Triomphe attendu pour les Queens OfThe Stone Age sur la Grande Scène, avec un show best of particulièrement puissant et méchamment bien fichu... Dès le début de leur prestation façon " blitzkrieg heavy rock " - Feel Good Hit of the Summer, The Lost Art of Keeping a Secret, 3's & 7's, Sick, Sick, Sick, Misfit Love -, Josh Homme et son gang de mauvais garçonsadeptes stakhanovistes du triptyque "sex and drugs and rock 'n roll" prennent leur public à la gorge, pour ne plus relâcher la pression jusqu'à la fin, laissant la foule exsangue, toute étourdie et avec une sévère envie de baiser dès que ce sera possible de le faire... L'enchainement infernal de titres faits de riffs tétanisants, de soloscoupants, de rythmiques en acier trempé et de caresses vocales ultra sexuelles met tout le monde à genoux devant le répertoire de cet Homme décidément béni des dieux du rock 'n roll ! Qui existent, eux, c'est sûr, sinon comment expliquer la classe impériale de Josh H., bourreau des cœurs et des oreilles ? Peu souriant et communicatif, mais archiconcentré et entouré par une dream team de musicos desperados, le leader des QOTSA porte l'estocade avec des saillies rock 'n roll aussi tranchantes que Monsters in the Parasol, Burn the Witch, Long Slow Goodbye, Little Sister, I Think I Lost My Headache et Go With the Flow, sans oublier les deux tubes que tout le monde connaitpar coeur No One Knows et A Song for the Dead, en final jouissif. Ce putain de groupe a encore de beaux jours devant lui !





Lcd Soundsystem

Passablement émoustillé par le set des Queens of The Stone Age, on seprend en plein dans l'entre jambes le furieux show d'un Lcd Soundsystem des grands jours... Et ce qui devait arriver arriva : on se retrouve avec une sorte de forte tension du corps caverneux ! Ce qui entraine un violent désir de faire l'amour en jean avec la jeune personne placée devant nous au milieu de la foule surexcitée du Parc deSaint-Cloud. James Murphy et sa troupe d'impeccables musiciens marqués au fer rouge par les Talking Heads, Bowie, The Fall et Daft Punk se chargent de jouer la bande son idéale pour faire l'amour en rythme. En préliminaires électro rock hystériques : Us v Them et Drunk Girls. Pour rentrer dans le vif du sujet :Get Innocuous, Daft Punk Is Playing At My House et All My Friends. Pour prolonger le plaisir : I Can Change, Tribulations et Movement. Pour jouir façon feu d'artifice d'onomatopées : Yeah, yeah, yeah ! Et enfin, un slow pour se remettre de ses émotions : New York, I Love You But You're Bringing Me Down,avec un court passage de Empire State of Mind de Jay Z... Comme lors du concert du groupe au Bataclan en mai 2010, on repart é - pui - sé et ra - vi ! Ce qui est tout à fait normal après cette séancede collé serré sur de l'élecro rock new yorkais, vous en conviendrez...






Jello Biafra

Après la pantalonnade des guignols de Blink 182 la veille – un groupe qui joue très mal ses très mauvais morceaux, merci pour labonne rigolade et bon retour dans vos maisons de milliardaires ! –, place à un vrai final punk rock pour cette deuxième soirée : le concert supersonique, drolatique et maxi revendicatif de l'ex Dead Kennedys Jello Biafra avec son nouveau groupe, le bien nommé The Guantanamo School Of Medicine. Là on est à des années lumièresdu punk FM pour adolescents boutonneux se tirant sur la nouille à longueur de journée ; dès le premier morceau, on prend une décharge de heavy punk avec chant arrogant, chevrotant et acerbe circa 1977, à la Johnny Rotten. La rythmique basse/batterie cogne très fort, les guitares hurlent salement et Jello B. fait le pitre en racontant deschoses vraies, vécues et bien senties sur le capitalisme, la guerre, la dictature de l'internet, la répression policière, la politique immobilière des grandes villes, Obama, Sarkozy and co. Il vomit avec délectation sur tout ce qui bouge, et ça fait vraiment du bien d'entendre ça ! Notre bien aimé président est trainé dans la boue et insulté àtire larigot à chaque intervention ; son comportement peu amène envers les Roms semblant énerver tout rouge même outre Atlantique, c'est dire ! Cerise sur la gâteau punk, Mr Biafra - roi du mime de ses textes et des poses débiles -, est un showman inné doublé d'un charismatique chanteur. Chacun de ses gestes ou mots est suivi attentivement par lepublic qui ne tarde pas à faire un remake de 77 avec force cris et pogos ayant pour conséquence un capharnaüm monstre devant la scène de L'Industrie. Les nouveaux titres, tendance punk avec quelques embardés hard rock, sont hyper virulents tout en bottant le cul dans les règles de l'art et la set list de rêve permet de prendre une bonne dose deDead Kennedys en intra veineuse : California Uber Alles au début du set, Holiday in Cambodia et Too drunk To fuck en final et Let's Lynch the Landlord en rappel ! En digne fils spirituel d'Iggy Stooge, Jello Biafra semble inaltérable et indestructible ! Longue vie à lui !

Après cette mémorablejournée à Rock en Seine, on peut rejoindre les bras de Morphée avec une nouvelle belle moisson de souvenirs musicaux en tête ! C'était simplement par – fait !






A lire également, le compte rendu de la journée du dimanche 29 août à Rock en Seine 2010 avec Arcade Fire, Roxy Music, Beirut, Eels et Wave Machines


Liens : www.rockenseine.com, www.myspace.com/rockenseine, www.qotsa.com, http://lcdsoundsystem.com, www.myspace.com/jellobiafraandthegsm, http://jonsi.com, www.myspace.com/martinatopleybird, www.myspace.com/twodoorcinemaclub.

Photos : Nicolas Joubard sauf QOTSA, Sylvere H.

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Fréquenter toujours le ou les mêmes festival(s) donne un sentiment de confort, mais aussi le risque de se blaser et de passer à côté de sensations particulières et dépaysantes comme, par exemple, patauger 48 heures dans la boue à manger de la wurst, en écoutant les dieux du trash metal. Une seule expérience de festival en Bretagne (une journée à Art Rock 2008 à Saint-Brieuc) est par ailleurs restée un très grand souvenir, magré une tragique rupture de stock en galettes-saucisses à 23 heures.


De plus, on a remarqué que cette soirée du 14 août à Saint-Malo concentrait des artistes qu'on a adorés (Massive Attack et son égérie), et d'autres qu'on a ratés en juillet aux Eurockéennes pour cause de timing (Foals principalement, mais aussi Two Door Cinema Club), le tout saupoudré de groupes participant au buzz du moment, The Hundred in the Hands & We Have Band. Selon nos propres critères, de quoi envisager sérieusement de traverser deux fois la France pour découvrir, selon des gens bien informés, l'un des plus fameux festivals de moyenne jauge de France. En rail pour la Route du Rock de Saint-Malo !


Pas moyen par contre (les TGV vont vite, mais quand même) en se levant à Marseille le matin, de voir sur scène l'intrigante pop dérangée de DM Stith, programmé trop tôt, ou encore la jolie Hope Sandoval. Surtout si cette PUTAIN DE NAVETTE DE MERDE y met du sien : 1 h 05 d'attente (pour un passage annoncé "toutes les 30 minutes" et quelques bouchons à la clé : la pluie y est sans doute pour quelque chose, mais l'organisation déplorable de l'accès aussi... Plusieurs personnes dont l'auteur de ces lignes auraient volontiers tué le chauffeur bêta qui s'est finalement présenté, si ça n'avait pas risqué de ralentir encore le processus. Résultat : pas vu la charmante Martina Topley-Bird dont le troisième disque tout en douceur, Some Place Simple donne pourtant des chaleurs à notre iPod depuis quelques semaines. Grrrrr...


Fort heureusement on tombe directement sur nos camarades accrédités de Concertandco : Flore-Anne et ses appareils sophistiqués, Pierre et ses bières diaboliques... De quoi se remettre de bonne humeur d'autant que la pluie a finalement décidé, après nous avoir poursuivi dans toute la France et avoir totalement ruiné le site du Fort de Saint-Père, de nous lâcher un peu les baskets. Qu'on aura donc rapidement pleines de boue mais enfin, on a pied partout... Et notamment sur ces banquettes formées de sacs de sable aux couleurs du Festival, excellente idée qui permet, de temps en temps, de pouvoir poser ses fesses quelque part. Le site est de petite taille et tout est bien indiqué : en 5 minutes, le néophyte y a trouvé ses marques, pour se remplir comme pour se vider.


Hélas, un vacarme presque un peu pénible vient de la scène : The Hundred in the Hands n'avait pas réellement retenu notre attention sur une brêve écoute avant festival, et ne s'est pas avéré un groupe inoubliable non plus en live. Leur électro pop joué tout à fond et en mono, malgré une fort jolie chanteuse brunette, au look un peu trop sage, et un guitariste pas mauvais du tout, ne cédant d'ailleurs pas toujours à la simplicité. Problème, pas vraiment de chansons transcendantes non plus : pas de quoi casser des briques, dans une place fortifiée par Vauban. En tout cas, le silence qui suit leur prestation nous donne autant, voire beaucoup plus de plaisir que leur concert !


Le premier album de Foals, assez intello, nous avait laissé de marbre, mais pas le deuxième, Total Life Forever, situé à la confluence d'influences bien digérées de Editors, Radiohead ou Bloc Party, et qui squatte régulièrement nos oreilles depuis sa sortie, même si on a pas trop mémorisé ses titres de chansons. La première est facile : Total Life forever!, joué prestement par ces 5 bons musiciens, avec un son nettement amélioré. On tombe alors sur Boby "Le Job le plus Cool de l'Eté" Allin et ses petits camarades, qui couvrent également le festival - la Société Générale sait-elle que le garnement arbore pour la représenter un K-way jaune fluo et un bonnet péruvien ? Maintenant, oui...


Pendant ce temps, Foals baisse le tempo avec la jolie Miami, puis le réaccélère avec After Glow et sa guitare très Radiohead, pas mal : le groupe a trouvé le juste équilibre entre un son "live" nécessairement plus costaud, et le maintien de la subtilité de ses compositions dans le dosage du son. Puis vient un titre très Bloc Party (Alabaster ?) où l'on décide, tiraillé par la faim, de partir chasser la galette-saucisse (pour finalement revenir avec un riz frit thaïlandais). C'est donc de loin qu'on suit la montée progressive et très esthétique de Spanish Sahara, une de leurs plus belles compositions à la fin assez intense, et sans doute le climax du concert. Ces garçons sont très bons musiciens et on sent qu'ils ont travaillé leurs nouveaux titres avec passion.


Sauf erreur, ils n'ont même pas joué Blue Blood ni la très prenante This Orient, ce qui montre de belles réserves de bonnes chansons ! Le groupe pioche évidemment aussi un peu dans son premier disque qu'on connaît moins, pour se livrer à de longs instrumentaux électro-pop très plaisants, et finir sur "le tube sautillant du premier album". Au final un concert très bien fichu et bien dosé : rien de révolutionnaire mais une vraie bonne sensation sur scène que les Foals, garçons certes chevelus, mais sympathiques et modestes par ailleurs - d'ailleurs les nombreux anglais présents sur le site ne parlaient que d'eux en fin de soirée, c'est un signe qui ne trompe pas. Après tout quand notre pays accouche des BB Brunes, le leur accouche des Bishops, c'est dire...


On a pas oublié, c'est même une des raisons de notre présence ici, que Massive Attack a donné un concert fascinant et parfois même bouleversant à Evette-Salbert. Tête d'affiche médiatique du festival, ils sont impatiemment attendus et tout le monde essaye de bien se placer (y compris une personne de petite taille non identifiée qui me verse en passant, certes sans malice, au moins un demi-verre de quelque chose pile à l'entrejambe - de quoi attraper bêtement un rhume. En tout cas la jauge raisonnable du site permet de se rapprocher assez facilement, même parmi une foule chauffée à blanc - à noter, les bretons étant des gens aimables et polis, on se fait très peu bousculer ici, en comparaison avec d'autres festivals...


L'intro en méga-basses prouve que l'amplitude énorme du son du groupe ne perd rien à cette scène un peu plus petite, ni même la fameuse bande lumineuse derrière eux, qui déroulera comme toujours force messages, titres de dépêches en français, statistiques géopolitiques fascinantes et explosives, infamies proférées par les abrutis pré-fascistes que les français ont porté au pouvoir en allant (ou en allant pas) voter, et citations puissantes sur la liberté d'expression, prononcées par de grands hommes. Quizz : qui a dit "Les innocents n'ont rien à craindre" en parlant de vidéo-surveillance, le Kaporal Brice Hortefeux ou Nelson Mandela ?


La belle Martina Topley-Bird est venue ouvrir le bal avec la très nerveuse Babel, puis le géant Grant Marshall avec la sépulcrale Risingson, et après eux, Horace Andy ("what can I say ? This man is a fucking legend !" commente Robert del Naja qui ne sait plus comment le présenter, à force) et la magnifique Girl I Love You, qui sonne déjà comme un classique. Peut-on rêver meilleur trilogie pour débuter un concert ? Le set continue avec un passage tellurique : Future Proof, que chante 3D de sa voix nasale/atonale si étrange, avant de danser et s'éclater comme un fou.


La set-list comporte une nouveauté inattendue (un duo électro entre 3-D et MT-B, assez fascinant), une autre transe tribale avec Mezzanine, gutturalée par Grant et qui fait vibrer les corps, et l'un des points culminants de ce soir à notre goût, l'hypnotique Angel chantée par Horace comme en apesanteur, et dont la fin nous fait pratiquement headbanguer... Et à point nommé, comme toujours, un ange se présente (qui a en plus retiré son vilain poncho) : Martina chante Teardrop dans différents niveaux de réalité, dont un où la superbe créature ne chante que pour moi, la Bretagne entière ayant disparu. Evidemment, c'est sublime ! Mais en jouant habilement le chaud et froid, le groupe nous ramène dans les profondeurs avec l'électro sombre d'Inertia Creeps...


Avant de redécoller avec la mystique Splitting the Atom, qui confronte les trois chanteurs aux tonalités toutes différentes et toutes hors du commun, tandis que Martina assure les claviers. Puis la "nouvelle" chanteuse qu'on craignait de ne pas voir ce soir (Debrah Miller ?) vient joliment interpréter l'inusable Safe from Harm, conclue par un long moment instrumental assez fascinant et la sortie du groupe. Le public bouillant s'égosille et les fait revenir pour jouer Atlas Air et... c'est tout. Le concert a pourtant eu la bonne durée - mais génère une petite frustration de ne pas avoir entendu certains titres (on attendait Psyche, et puis Unfinished Sympathy qui nous a quand même foutu notre chair de poule de l'année en juillet). Et néanmoins, prestation d'une classe encore une fois éblouissante par un groupe qui a retrouvé avec ce nouvel album tout son plaisir à jouer...


Il se produit encore un passage un peu magique pendant le changement de plateau, un enchaînement de Madame Rêve de Bashung avec le thème de Twin Peaks, donnant une soudaine étrangeté à l'ambiance. Le reste de la soirée ne peut évidemment pas rivaliser en intensité ni en intérêt, mais il reste deux groupes à vocation "ludique". Et puis si Two Door Cinema Club ne révolutionnera pas la face du monde, il n'en reste pas moins que son premier disque peut occuper agréablement un espace sonore, tout en laissant du temps de cerveau de libre. Les jeunes gens au look Franz Ferdinand - en bien moins beaux, sont en outre plus tournés vers l'électro-pop hédoniste : ils attaquent sauf erreur avec la guillerette What you know et sa guitare qui pérore dans les aigüs, sympa et bien sûr boostée en live.


De même Do you want it all est entêtante à souhait, et le groupe fait danser les filles sans difficultés sur ses titres enlevés comme Cigarettes in the theatre, très Vampire Weekend et qui fait un petit carton, tout comme This is the life, plus banale. On en profite donc pour aller assouvir enfin notre fantasme de galette-saucisse, et suivre une partie du concert depuis l'écran géant un peu boueux, placé à l'arrière : il s'avère que leur tube potentiel semble être You're not stubborn, refrain catchy qui nous laisse pourtant un peu froid, au contraire d'I can Talk (celle qui fait "ah oh ah ah oh"), à la guitare vrillante très Editors, irrésistible, qui sera la dernière et aussi, notre préférée ce soir. Du beau boulot.


A ce moment, à 2 heures bien sonnées, on peut dire qu'on a atteint la phase endurance, d'autant qu'il n'y a rien pour s'asseoir (les sacs de sable sont inatteignables) - on s'occupe en flânant dans les vinyles, mais le temps est bien long : les petits slips de Concertandco sont partis se coucher, on croise heureusement un ancien camarade marseillais, le Norvégien, bon géant blond parti sous d'autres latitudes. On ne connaît de We Have Band que quelques singles pétaradants et diablement efficaces, et une bonne réputation sur scène. Le groupe apparaît tout vêtu de blanc, et on ne voit d'abord que sa chanteuse-batteuse synthétique, dont le jeu de baguettes debout (je tape la même chose des deux mains), n'est pas sans rappeler celui de la plantigrade femelle qui tient ce poste chez les ignobles Glasvegas...


Le chanteur black, plus intéressant, a une voix plaisante quoique pas toujours juste, sous influence new wave des années 80, tout comme la meilleure partie de leur musique. Leurs incursions électro-pop sont nettement moins originales, un passage techno-rock est plus intéressant (mais nécessiterait une implication physique dont on est plus capable). Quand on décide donc de lâcher l'affaire, l'ambiance est encore au top dans les premiers rangs, qui se rejouent pratiquement la guerre des Malouines (ouf, j'ai failli ne pas réussir à la placer, celle-là) sur le très con mais très efficace single Oh !.


La navette retour, rapide et agréable, sera un baume pour le coeur alors qu'on s'attendait (vu l'arrivée) à galérer encore longuement pour regagner Saint-Malo... Au final, en y ajoutant le lendemain une découverte magnifique de Saint-Malo intra-muros à la fraîche avant de reprendre le train, voilà un déplacement qui aura valu le coup, malgré quelques aléas de transport et de pluie qui ont un peu compliqué les choses. On retiendra en tout cas la leçon pour revenir, espérons-le, un jour à la Route du Rock : arriver impérativement la veille, et prendre les premières navettes ! Et bien sûr, tant qu'à faire, rester au moins deux jours et enfin, ramener beaucoup plus de kouign aman...


Quelques vidéos bonus : ici !
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